在目迷五色的世界文化园地中，中国的书法，称得上是一枝绝无仅有的奇葩。在我们民族传统文化宝库中，它更是一项重要的宝贵财富。

　　在中国书法源远流长的发展史上，魏晋时期可算是一个重要的转折期。魏晋以前，是中国书体不断发展、创造、乃至变化的时期。发展到魏晋，篆隶真行各种书体，已基本具备了各自的规模。但这漫长的演变过程，已占去汉字发展历史的一大半时间。因此，隋唐以后的书法家，主要是在既有的基础上，不断创立个人的艺术风格。所以，如果说魏晋以前的书体，主要指的是汉字发展过程中的篆隶真行各体，而魏晋以后的所谓书体，却是表示书法家们各具特点的书写风貌，如颜、柳、欧、赵之类。因此，研习中国书法，既要了解各种字体的演变，也需追摹历代书家的韵味情致，进而创造自己的书风。用康有为的话说：“熟古今之体变，通源流之分合”，在学习优秀传统的基础上，苦练扎实的基本功，正是每一位书家走向成功的必经之路。

　　笔者是在面对卢瑞祥同志的众多书法作品时，产生了如上的一些联想。

　　作为中国书法家协会会员，广东省书法家协会理事，卢瑞祥在书法领域的成就，已是有目共睹。多年来，不但在全国和地方性书法比赛中，多次获奖；在众多书法刊物和书法集中发表新作；而且长期在广州美术学院和许多教学单位被聘书法教学并深受学员们的欢迎和信赖。这一切，都和他对书法艺术长期地刻苦钻研、孜孜不倦的执着追求分不开的。

　　卢瑞祥自上世纪七十年代初开始，即受业于广东老一辈书法家秦咢生先生，成为秦老的入室弟子和得意门生。在严师指导下，刻苦习书十多年，由晋唐入手，上溯殷周、秦汉，下涉宋明清及近现代名家，于遍习历代优秀碑帖同时，不断总结自身的心得体会。同时又转益多师，得到沙孟海、王学仲、李曲斋、李天马等当代名家的指教，使书艺与日俱进。秦咢生先生曾盛赞他刻苦学习的精神和取得的进步，说：“卢瑞祥以水滴石穿之韧性与豁达洒脱之灵性，志道书法学，溶冶成既有雄强浑穆之气势，又有典雅洒脱之神韵的书风，为书法界所首肯”。老师的这段赞语，不但指出了他书风的特点，也概括了他在书法艺术领域取得的高度成就。

　　多年来，在创作与教学实践中，卢瑞祥有他自己的坚定信念。他认为中国书法艺术的优秀传统，博大精深，而且具有历史性与现实性的统一、稳定性与发展性的统一、民族性与世界性的统一。民族文化的优秀传统更有自身的规律性、承传性和权威性。只有深入了解并把握传统的内涵，才能出新意于传统之中。任何创新尝试，应该放在书法史的高度去考量。基于这样的认识，他在当今浮燥之风甚盛的大环境中，不受流俗时尚的影响，坚持走自己认定的道路，与潮流书风始终保持一定的距离。这一点，应该说也是他书法的一大特色。

　　从书法的艺术性来看，虽说不同历史时期的书法，有不同的追求，如魏晋书法的重韵味、重情理；唐宋时期的重法、重意等等，但书法毕竟是一种抽象艺术，它的内涵是朦胧的，它只是书法家情感性格的一种含蓄表现。从卢瑞祥的作品中，不难看到他不受时风的影响，在坚持致力于多种书体的融汇同时，以严谨的法度，抒发个人情怀：以规整的神采，表达自己的意蕴。他的作品质朴无华，凝练厚重，流露出真挚的情感和激越的怀抱，因此，从他的书品，也不难看到他正直诚信的人品。这一点，也给我留下深刻印象。

　　在卢瑞祥书法作品将要结集出版之际，谨借清代名家伊秉绶的两句诗，作为拙文结尾，并与瑞祥同志共勉。曰：

　　诗到老来唯有辣，

　　书如佳酒不宜甜。